Ferme la recherche

Recherche et création chorégraphique

Descriptif

Durée de la formation

Durée 30 heures
En centre 30 heures

Session

du 09 déc. 2019 au 13 déc. 2019  - Paris - 20ème (75)
du 09 déc. 2019 au 13 déc. 2019  - Paris - 20ème (75)
Pour connaître les dates des prochaines sessions, veuillez contacter l'organisme de formation

Objectif de la formation

Mieux discerner son écriture chorégraphique et comprendre sa place de chorégraphe.
Formaliser l'écriture d'un extrait chorégraphique, d'une durée d'environ 3mn, avec un choix musical, un choix de costume, et un texte personnel de présentation de sa pièce (argument, fondamentaux sur lesquels il s'appuie).

Description de la formation

Au programme :
- Se remettre en jeu, en état de recherche, de façon individuelle et collective.
- Discerner les fondamentaux de son écriture, le type de corps qu'elle met en oeuvre, le sens qu'elle révèle.
- Ecrire un solo, avec un choix de musique, de costume, de scénographie...
- Apprendre à parler de sa création, à argumenter sur ses choix chorégraphiques.
- Se confronter aux autres esthétiques.
Le stage se déroule sur 5 jours, 30 heures de travail comprenant une restitution publique (gratuite, sur invitation) en fin de stage. Chaque jour se décompose comme suit :
1. Un temps d'échauffement, de mise en mouvement, donné à l'ensemble des chorégraphes.
2. Un temps d'improvisation collective, pour une remise en jeu de soi
- même au sein du groupe, un partage des esthétiques, la confrontation des univers...
3. Un temps de transmission aux autres de l'écriture chorégraphique de chacun.
4. Un temps de méditation et de préparation personnelle, où le chorégraphe laisse émerger, précise pour lui
- même ce qui sera l'essence de sa création.
5. Un temps d'improvisation en solo, sous le regard des autres, suivi de la mise en mots par le chorégraphe de ce qu'il cherche à transmettre dans sa danse.
6. Enfin, les chorégraphes s'isolent pour entamer l'écriture de leurs solos.
Celui
- ci sera dansé devant les autres, et fera à nouveau l'objet de retours, notamment sur le rapport entre ce que l'artiste aura dit de ses intentions, et ce qu'il aura écrit chorégraphiquement.
Chaque jour reproduit à peu près le même schéma. Chaque chorégraphe avance dans l'écriture de son solo, dans ses choix de musique et de costumes ainsi que dans la conscience progressive de ce qu'il fait, pour pouvoir le mettre en mots dans son dossier.

Conditions d'accès

Aucun.

Validation

Attestation d'acquis ou de compétences;Attestation de suivi de présence

Donne accès au(x) métier(s) suivant(s)

Et après la formation ?

Retour à l'emploi des anciens stagiaires

SATISFAISANT

Conseils
Les questions à poser avant de choisir un centre de formation
  • Quels sont les profils des anciens stagiaires (niveau de formation, expérience professionnelle) ?
  • Est-il possible de visiter le centre ?
  • Quel type de public accueillez-vous en formation (salariés, demandeurs d’emploi, particuliers) ?
  • Peut-on obtenir une liste de ces anciens stagiaires pour les interroger sur cette formation ?
  • Comment aidez-vous les stagiaires à trouver un emploi ?

La fabrique de la danse

Lieu de formation

La fabrique de la danse
124 Avenue Gambetta
Paris - 20ème

Calculez votre itinéraire

Centre de formation

La fabrique de la danse
124 Avenue Gambetta
75020, Paris 20e

Toutes les formations et avis pour La fabrique de la danse