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Marivaux ou les paradoxes de la sincérité

Descriptif

Durée de la formation

Durée 150 heures
En centre 150 heures

Session

du 25 nov. 2019 au 20 déc. 2019  - Paris - 5ème (75)
+ autres sessions
du 25 nov. 2019 au 20 déc. 2019  - Paris - 5ème (75)
du 25 nov. 2019 au 20 déc. 2019  - Paris - 5ème (75)

Objectif de la formation

A travers une expérience de théâtre inspirée par l'esprit des Lumières, remettre à plat les fondamentaux du jeu pour perfectionner sa technique, approfondir sa personnalité, réfléchir à son art, et préciser son engagement.

Description de la formation

A l'image de son temps, le théâtre de Marivaux est expérimental. Que se passerait
- il si on échangeait les rôles entre valets et maîtres, entre hommes et femmes ? Les truchements sont innombrables, mais tous se réfèrent à la future méthode expérimentale de Lavoisier : vérifier les spéculations en en faisant vraiment l'expérience, en mettant en présence les éléments du dilemme.
L'extraordinaire intuition quasi scientifique de Marivaux confère à une éblouissante démonstration théâtrale : l'intrigue de la pièce fonctionne comme une mise en condition, et le dénouement comme le résultat de l'expérience.
Ces expériences font surtout entendre la grande et inépuisable question de la sincérité qui de Hamlet au Misanthrope, de Tartuffe à Feydeau et de Brecht à Pascal Rambert irrigue non seulement le théâtre mais se trouve au coeur des réflexions sur l'art de l'acteur.
Du questionnement des personnages découle ainsi mécaniquement celui des interprètes.
Que faut
- il faire pour faire sentir ? Est
- ce signe ? Est
- ce ressenti sincère ? Jusqu'où va l'identification ? Que signifie jouer et être ? L'acteur est
- il le personnage ? Qui est cette créature qui se meut sur scène face aux spectateurs ? Etc.
Quoiqu'en ait fait Diderot dans son Paradoxe sur le comédien, rédigé en 1769 et les conclusions partisanes qu'il en tire, il a eu le mérite de poser les bonnes questions, questions dynamiques dont la quasi impossibilité de répondre rappelle à l'acteur que son art est action et mouvement, qu'il se fige sitôt qu'il devient l'expression d'une méthode ou d'un dogme. Ce qui, loin d'empêcher l'acteur de réfléchir à sa condition, l'y invite voire l'y oblige favorablement.
La plongée dans Marivaux et le siècle des Lumières permettra de mettre à plat toutes ces questions.
A la manière des encyclopédistes, nous mènerons des expériences avec les stagiaires sur les questions fondamentales de l'art de l'acteur.
Partant de ces interrogations, nous pousserons notre recherche sur l'évolution historique du jeu afin de comprendre l'héritage de Diderot à Jouvet, en passant par Stanislavski et Brecht, pour mettre à jour les enjeux d'une démarche contemporaine.
A une époque où la création dramatique embrasse un grand nombre d'esthétiques différentes et de dramaturgies nouvelles, il nous semble pertinent, pour l'acteur, de réfléchir à son art et de se confronter à ses techniques afin de se positionner avec un maximum de souplesse.

Conditions d'accès

Etre comédien.
Formation à destination des comédiens professionnels, intermittent du spectacle ou non, débutants ou confirmés.

Validation

Attestation d'acquis ou de compétences;Attestation de suivi de présence

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Théâtre vivant

Lieu de formation

Théâtre vivant
9 Rue des Arènes
Paris - 5ème

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9 Rue des Arènes
75005, Paris 5e

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