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Dramaturgie du corps - jeu d'acteur

Descriptif

Durée de la formation

Durée 120 heures
En centre 120 heures

Session

du 09 mars 2020 au 03 avril 2020  - Paris - 20ème (75)
+ autres sessions
du 09 mars 2020 au 03 avril 2020  - Paris - 20ème (75)
du 09 mars 2020 au 03 avril 2020  - Paris - 20ème (75)

Objectif de la formation

Acquérir une technique du mouvement adaptée au processus du jeu d'acteur. Développer ses ressources corporelles et mentales par la maîtrise des éléments fondamentaux du langage du corps. Mettre en oeuvre une approche physique du jeu d'acteur à partir de texte classique et contemporain.

Description de la formation

Cet enseignement explore les processus physiques du jeu d'acteur en travaillant sur la base d'un entraînement corporel et vocal, d'une pratique des fondamentaux du langage du corps et d'une recherche sur la dramaturgie du corps (à partir de textes classiques et contemporains). L'acteur est ainsi amené à s'interroger sur sa manière d'investir physiquement un rôle, à développer une conscience corporelle, à dépasser ses limites et à approfondir la richesse de sa sensibilité. Cette méthode de travail permet à l'interprète d'acquérir une plus grande disponibilité à la fois physique et mentale et des outils de travail essentiels pour s'engager plus intensément dans son travail la création.
Programme d'enseignement :
L'entraînement de l'acteur : préparation physique et vocale
- Assouplissement et tonicité musculaire
- Propriétés organiques du corps et relations intermusculaires
- Centre de gravité : équilibre et déséquilibre
- Flexibilité et sensibilité de la colonne vertébrale
- Fluidité et densité du mouvement : détente, tension et vibration
- Articulation et segmentation du corps (technique Etienne Decroux)
- Dynamo rythme du mouvement
- Respiration, souffle et voix en relation avec le mouvement
Dramaturgie du corps
- Vecteurs d'énergies : impulsions physiques et résonances vocales
- Les énergies et les diverses formes d'identification et
de transformation du corps : terre, eau, air et feu
- Dynamique de forces contradictoires : unité dualité, attraction répulsion,
domination soumission, ordre chaos...
- Les états physiques et émotionnels
- Écoute de soi et de l'autre
- Dialogue et contact physique : donner et recevoir
Jeu d'acteur : corps et textes
- Présence de l'acteur
- disponibilité mental et physique
- Dramaturgie textuelle
- dramaturgie du corps
- Partition physique de la dramaturgie
- États intérieurs : sensations et émotions
- Fluidité du corps et de la parole
- Expérimentation des intensités du corps
- émotions

Conditions d'accès

Minimum de deux ans d'expériences professionnelle en tant que comédien, danseur ou circassien.

Validation

Attestation d'acquis ou de compétences;Attestation de suivi de présence

Donne accès au(x) métier(s) suivant(s)

Art dramatique (voir la fiche métier)

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Zéro théâtre

Lieu de formation

Centre Momboye
25 Rue Boyer
Paris - 20ème

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Centre de formation

Zéro théâtre
8 bis Avenue Carnot
78290, Croissy-sur-Seine

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